Театр эстрады

«Имя» так называется спектакль , который я посмотрела в Московском Театре Эстрады, который представил @SAV Entertainment Пьеса "Имя" ("Le Prenom") - один из главных французских современных хитов от авторов Александр де ла Пательер и Матьё Делапорт. В Париже два года ежедневно шла при полных аншлагах, после чего была поставлена более чем в 100 театрах во Франции и по всему миру. Известный режиссер Сергей Кальварский и его постоянный соавтор Наталья Капустина собрали для своей постановки блестящий актерский состав, перенесли ее действие в московскую квартиру наших дней и добавили множество моментально узнаваемых событий и деталей – словом, сделали все, чтобы вы запомнили этот вечер надолго! Услышим мы и имя Шаман, и Аллы Борисовны и ее молодого поклонника, друга ее детей, и Ларисы Долиной. Вот так сплелось все в этом мире. Просто имена и больше ничего. Мы видим гостиную четы Тилькины , которую украшают два портрета - хозяина дома и Достоевского причем первый значительно больше). Комната то ли гостиная то ли библиотека, книг много и хозяин , профессор, частенько пытается извлечь с полочки очередную книгу. Пётр воплощает его на сцене Александр Семчев — преподаватель русской литературы в МГУ. Лиза, роль которую играет актриса Александра Ребенок — учительница начальных классов и организатор театрального кружка, хозяюшка и мать двоих детей, тепло отзывающаяся о муже и гостях, которых сегодня ждет на ужин. Никто еще и не догадывается во что обратиться этот вечер. Постепенно гости собираются и брат Елизаветы сообщает об имени будущего своего ребенка - Адольф. Вот тут то и разворачиваюся диалоги, споры об именах с переходами от одного человека к другому. Точнее даже сказать об отношении к имени человека, да и вообще к человеку. Вскрываются и тайны, которые были долго тайнами , и уже думали ими и останутся, но правда все таки выходит наружу. О чем спектакль ? Об именах или ....? Вот в этом и стоит разобраться. Несмотря на все споры и недопонимания в этой семье опять воцариться мир, будет Елизавета всех приглашать снова на семейные ужины или обеды. И какое бы у тебя не было имя, даже может быть не очень обычное , помните семья главнее всего. Спектакль посмотрела с удовольствием, актерский ансамбль играл слаженно, даже герои , которых мы не видели, но слышали ( дети Тилькиных, их мама) - все они были полноправными участниками спектакля, и их роли гармонично переплетались.

«Имя» так называется спектакль , который я посмотрела в Московском театре эстрады. Пьеса "Имя" ("Le Prenom") - один из главных французских современных хитов от авторов Александр де ла Пательер и Матьё Делапорт. В Париже два года ежедневно шла при полных аншлагах, после чего была поставлена более чем в 100 театрах во Франции и по всему миру. Известный режиссер Сергей Кальварский и его постоянный соавтор Наталья Капустина собрали для своей постановки блестящий актерский состав, перенесли ее действие в московскую квартиру наших дней и добавили множество моментально узнаваемых событий и деталей – словом, сделали все, чтобы вы запомнили этот вечер надолго! Услышим мы и имя Шаман, и Аллы Борисовны и ее молодого поклонника, друга ее детей, и Ларисы Долиной. Вот так сплелось все в этом мире. Просто имена и больше ничего. Мы видим гостиную четы Тилькины , которую украшают два портрета - хозяина дома и Достоевского причем первый значительно больше). Комната то ли гостиная то ли библиотека, книг много и хозяин , профессор, частенько пытается извлечь с полочки очередную книгу. Пётр (роль актер Александр Семчев ) — преподаватель русской литературы в МГУ. Лиза (Александра Ребенок) — учительница начальных классов и организатор театрального кружка, хозяюшка и мать двоих детей, тепло отзывающаяся о муже и гостях, которых сегодня ждет на ужин. Никто еще и не догадывается во что обратиться этот вечер. Постепенно гости собираются и брат Елизаветы сообщает об имени будущего своего ребенка - Адольф. Вот тут то и разворачиваюся диалоги, споры об именах с переходами от одного человека к другому. Точнее даже сказать об отношении к имени человека, да и вообще к человеку. Вскрываются и тайны, которые были долго тайнами и уже думали ими и останутся, но правда все таки выходит наружу. О чем все таки спектакль. Об именах или ....? Вот в этом и стоит разобраться. Но несмотря на все споры и недопонимания в этой семье опять воцариться мир, будет Елизавета всех приглашает на семейные ужины или обеды. Семья главнее всего. И какое бы у тебя не было имя, даже может быть не очень обычное , помните семья главнее всего. Спектакль посмотрела с удовольствием, актерский ансамбль играл слаженно, даже герои , которых мы не видели, но слышали ( дети Тилькиных, их мама) - все они были полноправными участниками спектакля, и их роли гармонично переплетались.

Вы знаете, я вообще человек противоречивый в музыке. Могу пойти в филармонию на органный концерт, а через неделю тусоваться до утра где-нибудь в клубе под электронную музыку. Для меня это не два разных мира — это просто две стороны одной медали. Но чтобы они встретились в одном месте, в одном зале, и ещё так органично… такого у меня ещё не было. Короче, сходила на невероятную «ТехноМессу» от PALESTRINA Мне было очень интересно, что это за эксперименты с хором и электронной музыкой. Но честно, я не была готова к тому, что буду сидеть и ловить себя на мысли: я же сейчас как будто в клубе. А ещё периодически возникала мысль — если бы в церкви играли такое, наверное, я бы туда ходила чаще. В общем, это было удивительное сочетание, казалось бы, совершенно разных направлений, а зал стал самым необычным мистическим клубом в моей жизни. Потому что сцена — это мощь: хор в мантиях, струнные, орган, саксофон. И посреди всего этого великолепия — диджейская установка. И знаете, это не выглядело как «мы добавили бит для понта». Нет, это звучало так, будто так и должно быть. Когда заиграло Ameno, я просто выпала из реальности. У меня одновременно появились мурашки от многоголосия и глубины голосов, а тело так и хотело пританцовывать, ноги сами просились в пляс. Как так вообще бывает? Дирижёр, кстати, отдельная тема. Гадель Абдурахманов — это не просто человек с палочкой. Он реально вёл весь этот замес как диджей на сете: разгонял, затихал, снова взрывал зал и сам неимоверно кайфовал от того, что может воплотить всё это на сцене. А ещё там были танцы. Балерина Анастасия Ершова — это просто космос: её костюм в черных цветах дополнял мистический антураж, а сама она такая воздушная, порхала по сцене. Танцор Максим Микичук, очень чувственно, трогательно и пластично двигался, поражая воображение. Они украшали шоу своим танцем и были частью этой истории про рождение звука, через свои движения пропуская его через себя. Я сидела и испытывала настоящий восторг. Звук, акустика, визуальные эффекты, костюмы — всё это так органично соединилось в «ТехноМессе», что я не переставала восхищаться тем, как кто-то решился соединить это воедино и представить на всеобщее обозрение. Это было так кайфово, так мощно, что я до сих пор под впечатлением.

Может ли одна рискованная шутка вытащить на свет тайны, которым лучше было бы так и оставаться тайнами? На этот вопрос даёт утвердительный ответ спектакль "Имя" режиссеров-постановщиков Сергея Кальварского и Натальи Капустиной, который мне совсем недавно довелось посмотреть в Театре Эстрады. В основе - русская адаптированная версия (переводчик Александр Питч) одного из главных французских современных хитов – пьесы "Le Prenom" ("Имя") авторов Александра де ла Пательера и Матьё Делапорта. Надо сказать, что и все шутки здесь – это не просто переводной материал, а, как я понимаю, заново придуманные и актуальные нашим российским реалиям. И как бы Пётр Горошин (хозяин дома, профессор литературы в исполнении Александра Семчева) ни давал зрителю такого мощного Сартровского вайба, всё же персонажи постановки все до единого российские герои, а не какие-нибудь обрусевшие французские типажи. Итак, случайно увидев лежащую за диваном коробку из-под кроссовок фирмы Адидас (а благодаря фильму "Дуэль братьев. История Adidas и Puma" я открыла для себя "страшную" тайну происхождения этого названия – это всего лишь комбо из имени и фамилии создателя: Адольф (уменьшительное "Ади") + Дас (Дасслер)🤫), Аркадий Тилькин (чью роль играет Андрей Максимов), друг детства Петра, и "по совместительству" брат его жены, решает подшутить над собравшимися за одним столом близкими друзьями, сообщив им о том, что они с женой (которая ещё не подошла, и чью роль исполняет в спектакле Софья Аржаных) хотят назвать своего пока ещё не родившегося сына Адольфом. Шок и трепет! Ведь для любого культурного человека это имя буквально изничтожено и навеки опозорено деяниями того самого Адольфа, чью фамилию я не буду здесь упоминать, ибо доблестная цензура не дремлет. Тилькин, шутя, приводит в пример других известных науке Адольфов ("Да кто же они?" – спросите вы, но такие действительно есть, и вы многое узнаете об Адольфах из этой постановки), но тщетно – никто, даже его собственный сын в будущем не может и не сможет затмить своими блистательными деяниями то, что ассоциируется с абсолютным злом для человечества. И вот, мало-помалу, шутка за шуткой начинают вылезать страшные тайны семейства Горошиных-Тилькиных. Хозяйка дома Елизавета (в исполнении Александры Ребенок) оказывается главной жертвой жизненных обстоятельств (и всем прекрасно даёт это понять), ибо жила ради мужа вопреки собственным карьерным возможностям, находя удовлетворение в роли матери и всего лишь в скромной профессии учительницы младших классов (говоря о Ребенок, сразу приходит на память её роль секси-учительницы в культовом сериале Валерии Гай-Германики "Школа", но то уже совсем-совсем другая история). Костя (Эльдар Калимулин), друг семьи, музыкант, оказывается далеко не "лучшей подружкой" (ладно-ладно, не "подружкой", а далеко не конфидантом) Елизаветы (что ещё один удар для неё), а настоящим "разрушителем семейных ценностей", ну или как ещё назвать то, что он сделал с... А вот тут я заканчиваю раскрывать страшные семейные тайны и предлагаю вам самим провести прекрасный вечер, насладившись хорошей актёрской игрой и искромётным юмором при просмотре лёгкой остроумной комедии, что отнюдь не пострадала, а только выиграла при переносе из французских в наши российские реалии.

Благодарю PALESTRINA за замечательный концерт, на котором я побывала в воскресенье. Мои любимые композиции до сих пор в моём сердце. Открываю сайт palestrina.ru/?ysclid=mm... и понимаю, что мои мысли словно прочитали: в любой непонятной ситуации в голове звучит «Ameno» группы Era. Проект под руководством Гадель Абдурахманов соединяет, казалось бы, разные миры: академический хор, органное звучание, оркестр и электронную музыку. В результате получается программа мирового уровня. Отсылка к Джованни Пьерлуиджи да Палестрина здесь выглядит вполне оправданной: внимание к полифонии, звучанию хора и внутренней драматургии произведений ощущается даже в самых смелых аранжировках. При этом электронный слой не отвлекает, а помогает раскрыть знакомые произведения по-новому. В репертуаре в основе, как классика, так и современные сочинения. «Lacrimosa» Вольфганг Амадей Моцарт приобретает дополнительную глубину и масштаб, а «Lux Aurumque» Эрик Витакер сохраняет свою прозрачность, обогащаясь электронной средой. Важную роль играет и сотрудничество с дуэтом Mattgene, благодаря которому звучание непередаваемое и современное Могу сказать, что Palestrina - это масштабно, красиво необычно, вдохновляющее. Концерты в Московский театр Эстрады уже завершены, но у зрителей есть возможность услышать проект на других площадках. 27 марта и 19 апреля состоится «ТехноМесса» — одна из ключевых программ коллектива, после чего Palestrina отправится в гастрольный тур по России: Казань, Самара, Ростов-на-Дону и Воронеж. В этом проекте хор, оркестр, орган и электронный бит действительно соединяются в единое действие на грани таинственного и современного, без излишней эффектности, но с вниманием к деталям и уважением к музыкальному материалу. Яркое впечатление привнесли прекрасные танцоры - артистка балета Анастасия Ершова и современный танцор - Максим Микичук. Сочетание современности и безупречной классики.

Дориме интеримо адапаре,Дориме... Мгновенно всплывают вспоминания как вечером выключали свет, и я исполняла всякие акробатические номера для домашней публики под сияние светомузыки.Для пущего эффекта,могла вырядиться в папин объемный халат и представляла,что причастна к тайным магическим сообществам как в "Зачарованных". На этой прекрасной ноте спешу поделиться с вами потрясающим шоу PALESTRINA .Честно признаться техно месса прошла для меня прямо-таки молниеносно,хотя длительность около 2-х часов и без антракта. Звучание пробивает на мурашки,хор великолепен!Оторваться невозможно! Преимущественно понравилось слияние песнопений будто из средневековья и современных музыкальных наработок.Исполнялись такие композиции как:Era — Ameno,Моцарт — Lacrimosa, Орф — O Fortuna,Дженкинс — Dies Irae, Барбер — Agnus Dei и др. Дирижер Гадель Абдурахманов так искусно справляется с палочкой,создаётся впечатление,что он повелевает бушующей стихией,а музыканты и исполнители выступают в роли того самого мощного цунами.Ну а нам зрителям остаётся только расслабившись слушать и любоваться происходящим на сцене ,а там кстати говоря, посмотреть есть на что-балерина Анастасия Ершова и танцор Максим Микичук покажут настоящую бурю чувств. Хочется красиво подытожить,PALESTRINA -потрясающий хор,состоящий из уникальных молодых талантов,чье слияние голосов пробуждают широкий спектр эмоций,не оставляя равнодушных.

Недавно посетила премьеру «ТехноМессы» от Палестрина в Театре Эстрады и осталась в полном восторге! «Палестрина» — хоровое шоу с оркестром, где классика встречается с электронной музыкой.Поразило, как музыканты сочетают классический вокал и балет с техно‑битами, а визуальные эффекты и световые инсталляции усиливают погружение. Дирижёр и хор в чёрных мантиях создали невероятную атмосферу. Особенно запомнились композиции: Era — Ameno, В. А. Моцарт — Lacrimosa, К. Орф — O Fortuna и другие. Энергетика выступления передавалась залу, вызывая желание танцевать вместе с артистами. Если ищете волшебное и современное шоу — «ТехноМесса» точно стоит вашего внимания.